作者：张世彦 

拥有壁画古国声誉的中国，近几百年曾有过壁画衰颓萧疏的局面。20世纪的前八十年期间，中国的壁画作品仍是寥若晨星。但世纪末叶，却突然爆发出壁画艺术的中兴，而且势态迅猛。

三十年来，艺术家们虔诚献身殚精竭虑完成的几千件作品，清楚地显示出了中国壁画的当代筋脉起伏：一些方面理所当然的建树，和另一些方面在所难免的失手。

一  长驱直进的发展

中国当代画家心中积蓄甚久的画大画、抒大情、扬大志的夙愿，终于能够借壁画创作得以实现。他们攥紧几百年难逢的机遇，在壁画艺术的沟通公众、信息输出、空间布置、材技使用、塑形设色、配合环境等层面，作了扎实有效的探索深究，因而也建立了空前显赫的可喜勋绩。

1  语言通俗易懂

壁画一经上墙，与读者公众之间便没有互相选择的自由和可能，必然要接纳所有的墙前读者。中国当代壁画家面对着同时代的中国父老，在自己的壁画作品中，从未犹豫而且别无选择地采取了在当时当地通俗易读并为公众喜闻乐见的艺术语言和风貌。中国壁画家心中的最佳表现形态源出于本土公众审美的择汰倾向。因而在当代壁画和公众之间建立了无障碍的沟通。

成熟的中国壁画家把自己的艺术进取，归入广大公众的审美口径之中。他们把身家个人的“小我”“自我”收揽进社会公众的“大我”“群我”之中。这是因为中国壁画家十分在意的是，对自己的读者施加从视觉审美到心智发育的有益影响。

在非壁画的大面积领域中视自我表现为终极目标并风靡全球的当今，在周围其它画种的艺术家也纷纷趋从的浓烈氛围中，中国当代壁画家犹能守住“大我”“群我”的自律底线，这种执着深沉的艺术情操是他们成熟的表征。

2  画中信息充裕

巨大的墙面中有负荷巨大信息量的可能性，这是寻常小画不能与之抗衡的优势。洞察明赫的中国当代壁画家在作品中，布置了数量多、类型多、姿态多的男女人众、山川花鸟，布置了层次丰富的红橙黄绿，布置了细致多变的肌理纹路。读者公众走动于墙前的开阔地带时，在左右、高低、远近的不同位置上，能够观赏到倏忽变幻而丰富多姿的画面内容。

3  空间自由多元

铺满全画的众多图形段落分明，张弛有致，饱满通透，展现了恢弘的画中空间。这种画中空间潇洒而自由。有时把异地异时的多个时空单位组织在同一画面上，表现了宏大的空间幅员和漫长的时间历程。有时把现实世界里不相邻不相关的事物巧妙地排列或搭配于厮靠或串连的位置上，激发了别出机杼的全新内涵。当代中国壁画画中空间的特殊样式和方法技巧，已经越出画面表层经营，提升至壁画艺术语言特征的层面。在画中组合多维的自由空间已是他们视若常事的看家本领。

4  材料耐久多样

源自远古先民在崖壁上且画且刻的多手段传统，到了材料科学发达的现代社会便有新的发展。中国当代壁画家所使用的材料已经遍及胶、油、丙烯、陶瓷、漆、金属、玻璃、木、石、丝、毛……以及各种新的合成材料。这些材料的大多数，对各种人力、自然力破坏有较强的承受和抗拒能力。因而当代的中国壁画大多能够与建筑物的寿命同步。

非颜料的各种异样材料有异样的色彩、光泽、质感、肌理，在视觉感应上能够产生手绘壁画中各种颜料不可能有的异样审美效应。而且很容易与各种建筑装修材料所呈现的色彩、光泽、质感、肌理取得融洽协调。这在悠久的中国壁画历史中是前所未有的新成果，在世界壁画视野中也是令人豁然的新境界。可以乐观地预想，许多未尽开发的材料技术将会在短时间内为人们带来更多样的审美享受。

5  绘制精致工细

中国当代壁画家把巨大墙面上的纵横挥洒看成是在建造人类文化的纪念碑，加之当代壁画中相当一部分装置于高贵华丽的厅室，又使用了价格不菲的高质量绘制材料，所以绘制起来十分地虔敬仔细。他们精心地构思构图，精心地塑造形象，精心地布置色彩，精心地制作肌理。相当多的作品倾注了艺术家几十年的全部积累,从而尽显自家最佳艺术状态和风范。中国当代壁画与同时代的欧美街头壁画相比，要精致工细得多，因而显得好看得多、耐看得多。

6  融入建筑环境

三十年来的中国当代壁画，本质上是一种建筑壁画。由于这样的机缘，壁画作者们敏感地把握了建筑物的种种先期条件，认识到壁画与小幅面绘画艺术处理的相异之处。